Olívia Niculitcheff é bailarina, atriz, performer e videomaker.
Em 2009 se formou como atriz no Teatro Escola Macunaíma, onde iniciou seus estudos nas artes cênicas e corporais.
Em 2010 entrou no Curso de Introdução ao Método do Ator, CPTzinho, coordenado por Antunes Filho, no Sesc Consolação, e ingressou na Faculdade de Cinema na FAAP.
Durante o período de graduação, trabalhou como assistente de direção nos filmes do Studio Fátima Toledo dentro do Projeto Primeiro Corte, e trabalhou em diversos curtas-metragens universitários, em sua maioria como assistente de direção, tendo roteirizado e dirigido o curta experimental de vídeo-dança Caixa Branca.
Continuou seus estudos como atriz dando ênfase ao teatro físico, fazendo cursos e oficinas com Renato Ferracini (Lume Teatro), Roberta Carreri (Odin Teatret), Villiam Docolomansky (Studio Farm In The Cave), Serge Nicolai (Théâtre du Soleil), entre outros. Participou de um grupo teatral de estudos sobre o feminino, em uma linguagem entre o teatro e a performance, frequentando durante 1 semestre como ouvinte as aulas de pós-graduação em Performance, na ECA-USP.
Em 2013 começa a trabalhar na peça Rózà, dirigida por Martha Kiss Perrone e Joana Levi, exercendo assistência de direção e vídeo-projeção, iniciando seus estudos na intersecção de teatro e vídeo, e entrando em contato com a técnica de educação somática BMM (Body Mind Movement) para preparação corporal de atores.
Em 2014 participa do projeto Museu Encantador como assistente de direção, um projeto de instalação e performance, dirigido por Rita Natálio e Joana Levi, que teve sua estréia no MAM-Rio e em 2016 esteve na Caixa Cultural.
Em 2015, participou do 2˚ Intercambio de Ações e Ideias do Núcleo Cinematográfico de Dança e tornou-se integrante do Coletivo Teatro Dodecafônico em sua pesquisa a partir do conceito de deriva, do corpo em relação ao espaço urbano, utilizando a Técnica Klauss Vianna.
Neste mesmo ano, participou ativamente do Cerco Coreográfico Delta, dentro do projeto Terreyro Coreográfico, fazendo as aulas de Coreotopologia, Graham e Lian Gong com Andréia Yonashiro, a aula Coisa Coreográfica com Daniel Kairoz, e desenvolvendo seu solo Anatomia Errante dentro da aula de Composição Coreográfica. Ao mesmo tempo, desenvolveu este mesmo solo dentro do grupo de Coordenação Motora com Lu Favoretto.
Em 2016, iniciou pós-graduação na PUC, no curso de Especialização em Técnica Klauss Vianna, uma técnica brasileira de dança e educação somática, fazendo também aulas com Key Sawao, Zélia Monteiro e Ilana Elkis, com quem também estudou Pilates anteriormente.
Neste ano, foi artista residente do projeto de dança e performance Utopias to Everyday Life, de Carolina Bianchi e Flávia Pinheiros, e artista residente no projeto NAU – novas rotas anti-esquecimento, com a Cena 11 Cia. de Dança em colaboração com as companhias mexicanas Laboratorio puntoD e Makina de Turing. Iniciou também estudos de dança e BMM (Body Mind Movement) com Nina Giovelli no CRD (Centro de Referência da Dança).
Atualmente, atua como performer em ações com o Coletivo Teatro Dodecafônico, é assistente nas aulas de Dança de Ilana Elkis no Espaço Espaço (Diogo Granato), desenvolve a criação de seu solo de dança Anatomia errante e dança em seu projeto autoral de videodança isadora dança em mim.
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